Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: театр (список заголовков)
22:41 

Не отставай от жизни!


@темы: юмор, театр, кино

02:18 

Самсон. Только Самсон.

В этом сезоне посмотрела постановку оперы "Самсон и Далила" Камиля Сен-Санса в Мариинском театре. Не так часто оперу французского композитора ставят на сцене, обычно она идёт в концертном исполнении. И, должна признать, это не лишено смысла. Этой оперой вполне можно наслаждаться без эффектных декораций. Впрочем, на новой сцене декорации не отличались чрезмерной пышностью, про стоимость говорить не берусь, но в визуальном оформлении определённо присутствовал концепт (больше концепта, чем стилизации, местами больше идеи, чем вкуса, больше провокации, чем эффекта, что вполне в духе времени), цветовое решение было ведущим.
Либретто оперы не самое увлекательное, и музыка не так полна "шлягерами", как произведения того же Бизе или Верди. Можно сказать, что такая постановка скорее должна быть ориентирована на ценителей, чем на широкую публику. Тем не менее, если уж преследовать высокую образовательную цель и расширять кругозор отечественных театралов, то, конечно, делать это с помощью постановок на большой сцене.
Мне повезло попасть практически на открытие сезона "Звёзд Белых ночей". Обычно именно эти постановки радуют качеством исполнения. Также обычно в этих концертах участвуют лучшие исполнители. В "Самсоне и Далиле" всё решают два главных солиста. Специально мы шли на Перетятьку, хотя участие заслуженного американского тенора Кунде было немаловажным фактором. Сказать, что исполнение Далилы разочаровало - будет правдой. Не хватило яркости как актёрской, так и вокальной. Не вдаваясь в причины, которые нам, зрителям, были не известны, Далила была бледной, тусклой и пресной, и самый значимый шлягер - ария Далилы, соответственно, не произвёл должного эффекта. Судя по реакции публики, наибольшее впечатление на зал произвела сцена оргии, в которой балет, одетый в костюмы стилизованного БДСМ, вместе с гиперболизированной фигурой трансвестита развлекали зрительный зал.
Вся драматическая нагрузка пала на плечи тенора. Его голос наполнял немаленький зал, его игра двигала действие, удерживала внимание и услаждала слух. Хотя американцу уже за 60, он и выглядел истинным Самсоном, и пел превосходно. Ему не мешала даже иногда довольно неудобная мизансцена. Честно говоря, во второй картине Самсону и Далиле было откровенно не устроиться для любовного дуэта - ничего лучше ступеней её башни не нашлось, и это слегка напоминало брачные игры тюленей. Несмотря на это, Самсон сделал своё дело. Опера стала героической, и когда рухнул их дворец разврата, я испытала чувство удовлетворения.
Балет и хор порадовали, оркестр был сносен. Я рада, что сходила и ознакомилась с оперой. Второй раз идти я бы опасалась. Нужно смотреть на исполнительский состав. Всё зависит от него.

@темы: театр, опера, музыка

02:32 

Севильский цирюльник

В октябре Мариинский театр представил свежую постановку Севильского цирюльника. Эта постановка оказалась свежей во всех отношениях - и материалом для нашего театра и духом; эпитет "свежий" тут подходит ко всему - молодым, но уже окрепшим исполнителям, минимализму просторных и облегчённых декораций и непринуждённости драматической игры. Я люблю Россини, как и всех великих итальянцев, его блистательная музыка, во всём великолепии ариозного языка неповторима и обворожительна, а в Севильском цирюльнике звучат его самые яркие "хиты"! Так что, слушать и смотреть хорошую постановку - сплошное удовольствие. Эта же постановка - очаровательна. Самое чудесное - это, разумеется, певческий состав, куда вошёл цвет нашего молодого театра. Всё было спето чисто, более чем достойно, очень красиво. Петь знаменитейшие арии Фигаро и Розины - это огромная ответственность, но все справились. Ольга Пудова - просто замечательно спела Розину, она понравилась и запомнилась мне больше всех.
Поставили эту лёгкую оперу совершенно в духе современного театра с минимумом декораций, нетривиальным расположением сцены и использованием всего пространства театра. Мне исключительно понравилась увертюра с художниками-мимами, и даже кукольное вторжение я нашла более чем оправданным характером оперы и стилем постановки. Я смотрела Севильского цирюльника на новогодних праздниках, и это добавляло праздничного настроя. Меня порадовало, что удачно обыграли тему площадного итальянского кукольного театра - в костюмах, игре и декорациях. Не забыли и эстетику Бомарше. Каждую ноту музыкального текста обыграли - это было видно.
Для ценителей поход на Цирюльника в этом сезоне - сущее удовольствие.

@музыка: Una voce poco fa

@темы: музыка, опера, театр

02:28 

New York, New York

Вот кратенько записала свои мысли, что запомнилось :sunny: Заранее прошу извинить, что это не отчёт о спектакле, а рассказ о поездке с элементами субъективных наблюдений.

Трудно решить, с чего начать рассказывать о Нью-Йорке. Всякое место нужно увидеть самому, хотя бы на полчаса или на несколько минут, чисто символически, чтобы что-то в нём почувствовать.
Кажется, шутка ли перелететь через океан? Но, в сущности, такой перелёт отличается от обычного только продолжительностью и количеством приёмов пищи, количеством выпивки, которую успеваешь принять, наличием пледа и подушки и удивительной возможностью посмотреть фильм в маленьком личном телевизоре на большой высоте... Конечно, если не летишь у окна. Когда пролетаешь над Канадой, заснеженной и пустынной, понимаешь, что смотришь на землю из космоса, хотя он и начинается в миллиметре над землёй.
Рассвет над облаками тоже очень красив. Но у меня самое живое чувство возникает, всякий раз, когда мы начинаем снижаться над Англией. Даже серые пасмурные облака, расступаясь, открывают квадратики их полей, расчерченных живыми изгородями, домики районов вроде Литл Уинджинга, реку, лентой вьющуюся между разрастающимся городом, игрушечные машинки, которые вдруг на глазах превращаются в настоящие. Это здорово. Вообще, лететь – нормально, несмотря на массу обстоятельств: затекающие конечности, нагрузку на уши, истерики пассажиров от лёгкой тряски турбулентности (в такие моменты чувствуешь себя в фильме, спасибо Голливуду, утешает даже напоследок!); хочешь, спи, не хочешь, не спи.
Два с половиной года назад я прилетела в Нью-Йорк первый раз: села в JFK, спустилась в метро (там капала с потолка вода, сочилась по оголённым проводам... это было странно видеть, но за два года они это починили:)), села в поезд; метро - серебристое, как шатл или консервная банка - катило неспеша, со своими песочными лампами... а потом мы поднялись из-под земли, и сразу над нами нависли небоскрёбы, высоченные и тёмные, под уже потемневшим небом. Это и был первый взгляд на Америку. Всё же не тот, с которого влюбляешься, но который привлекает внимание и изумляет.
В первую поездку было в целом очень интересно, любопытно и непривычно до безумия. Всё казалось таким удивительным и неожиданным. Нью-Йорк – человеческий муравейник в любое время года; в выходные на улицах толкаются, как у нас при входе на эскалатор. Динамичный, шумный город, полный клерков, служащих, короче "голубых воротничков" и туристов. Всё, что показывают про Манхэттон в фильмах – правда, и про магазины, бары, офисы и кофейни, Центральный парк и отходящие от него улочки с красивыми невысокими домами, из каких выходит Сара-Джессика Паркер, жёлтые такси и Бруклинский мост. Всё так и есть. Как есть и то, чего в фильме не показать.
Атмосфера Нью-Йорка другая, не только загруженная, ускоренная и замотанная, она ещё независимая, свободная, нейтральная. Там на улицах странноватое чувство – будто никому нет до тебя дела. Там никогда не поймаешь на себе любопытного взгляда, ты можешь орать во всё горло, на каком угодно языке, никто даже головы не повернёт. Правда, стоит обратиться к кому-то лично с вопросом, и тебе тут же посвятят кучу времени и внимания, доведут до места за ручку, помогут решить твою проблему и с улыбкой в 32 зуба распрощаются с пожеланиями всего наилучшего. Так, довольно странно.
Мне было очень любопытно побывать в Штатах, окунуться в их жизнь, но, честно говоря, часть меня отчаянно клялась, что долго-долго туда не сунется, ни за какие коврижки. Кажется, в тот первый раз у меня развилась аллергия на Америку, самая что ни на есть физическая. Я чесалась вся и от всего. Смешно! я вообще не аллергик. Наверное, это оттого, что они помешаны на дезинфекции – сказать по правде, город чистотой и санитарией не отличается, особенно учитывая, что все сидят друг у друга на головах, но они моют хлоркой асфальт и урны, стены... короче всё, и в холодном воздухе это пахнет, и тротуары покрываются белыми разводами. Впрочем, на улицах никогда не пахнет чем-то одним. Зимой пахло химией, хот-догами и метро.
А ещё меня поразило количество бездомных на улицах, они лежат там между домами, на ступенях, словно тюлени и днём, и ночью. За всё время, что я была в Америке, я не увидела ни одной бродячей собаки или кошки, только людей.
читать дальше
Ну вот, всем спасибо :goodgirl:

galleryhosted.comgalleryhosted.comgalleryhosted.comgalleryhosted.comgalleryhosted.comgalleryhosted.comgalleryhosted.comчитать дальше
запись создана: 28.08.2011 в 20:53

@темы: пейзажи, города, New York, Daniel Radcliffe, театр

00:15 

Иоланта

Иоланта - восхитительная вещь :sleep:. 12 декабря уже прошлого года ходила на неё в концертный зал Мариинского театра. Несмотря на концертный вариант, опера мне ужасно понравилась. В ней пел молодой тенор Сергей Семишкур, который мне нравится в труппе нашей Мариинки. Я его видела в Риголетто, где он исполнял партию герцога, и в роли Энея в "Троянцах". В Иоланте он пел главную мужскую партию графа Водемона, возлюбленного Иоланты. Вообще все певцы были с довольно приятными голосами. Особенно хороши были Водемон и Иоланта, но и король Рене, и хор тоже порадовали. Только Робер мне меньше остальных понравился, точнее, не очень прозвучала ария о Матильде, что очень жаль, так как ария очень известная и яркая ("Кто может сравниться с Матильдой моей?"). В остальном главная тема Света была прекрасна, и финальный хор очень здорово был исполнен.
Мне вообще очень нравится "Иоланта", эта опера очень красивая, светлая и трогательная. Она оставляет очень радостное и можно сказать жизнеутверждающее впечатление. Кстати, Иоланта была последней оперой Чайковского и, между прочим, её премьера состоялась тоже в Мариинском театре, пусть и не в новом зале, в котором я её слушала.
Я получила огромное удовольствие от оперы, от музыки, игры и от самого похода :sunny:

@музыка: Чудный первенец творенья

@темы: музыка, опера, театр

22:03 

Троянцы

В среду, посреди рабочей недели, выбралась в театр. Когда такое случается, понимаешь, что существование снова становится жизнью :sunny:
Впервые я побывала в нашем новоотстроенном концертном зале Мариинского театра. Я вообще едва ли слушала оперы в современных концертных залах. Так что заодно получила новые впечатления. Отметила очень любопытную акустику и оформление.
Хотя, как известно, неважно где, а важно что ;-) В общем, этот театральный сезон я открыла походом на оперу Гектора Берлиоза "Троянцы". Раньше я об этой опере только слышала, её в принципе у нас не ставили. Премьера состоялась только в этим летом во время нашего фестиваля "Звёзды Белых Ночей" (где, собственно, у нас появляются все новинки). Давно я хотела побывать на французской опере, и очень удачно совпал для меня интерес к французской музыке и античным сюжетом. Опера - оживший дух классицистического века :female: Либретто написано по "Энеиде" и прекрасно проработаны персонажи, их партии и все номера. Немного жаль, что оперу поставили только в концертном варианте и что вместо балета были симфонические номера, но ничто не могло помешать наслаждаться музыкой.
Музыкой я очарована. Особенно меня покорила Кассандра. И сильнее меня потряс её первый акт. Очень хороши были все дуэты и хор, разумеется. Дирижировал Валерий Гергиев. Я уже не в первый раз его слушала, но тут, мне кажется, оркестр его слушался просто прекрасно и, вероятно, даже чётче и концентрированнее всё вышло именно в концертном, а не постановочном варианте. Эней и Дидона тоже были хороши, и упомяну ещё тень Гектора.
На концерт меня пригласила подруга, одним из стремлений которой было вспомнить попутно французский язык. Так что, попутно мы действительно упражнялись в различении французских слов. В опере это почти как декодирование, даже когда поют на твоём родном языке и когда поют на своём родном языке. Тут же русские пели оперу по-французски и в результате слова неизбежно страдали. Но я должна отдать должное певцам, было видно, что они работали над своим произношением. В программке даже указали имя их репетитора.
В общем, очень приятный получился вечер и не обошёлся без приключений, потому что 3-х актовая опера закончилась только в половине двенадцатого ночи. Увы, на третий акт осталась лишь треть зала и было (да простят мне остальные слушатели) отнюдь не неприятное ощущение, что оркестр, хор и певцы исполняют финал только для тебя. В будние дни в принципе не так много народу, а уж когда едва успеваешь на последнюю электричку метро, не все отважатся рисковать следующим рабочим днём. К счастью, мне повезло, и мой автобус благополучно пришёл :goodgirl:

@темы: опера, музыка, театр

00:42 

Сила Судьбы

Тут у нас в городе вовсю идут "Звёзды Белых Ночей", но я никуда не могу выбраться со своими экзаменами:( так что мне приходится довольствоваться воспоминаниями. Зато вспомнить есть что :attr:.
В уже довольно напряжённую середину апреля подруга пригласила меня сходить с ней в Мариинку на "Силу Судьбы" Верди (как-то так получается, что я всё на Верди хожу. Может, это как-то связано с тем, что я его обожаю? :laugh: ). В общем, это было просто потрясающе, великолепно, волшебно и замечательно. Во-первых, потому что великолепна сама музыка, прекрасен хор и арии, во-вторых, потому что ведущую партию бесподобно пела всемирно известная Мария Гулегина и, в-третьих, потому что дирижировал сам Валерий Гергиев. Я до сих пор прыгаю от счастья, что попала на это представление. "Сила Судьбы" идёт у нас не так часто, тем более, в таком исполнении! Это постановка - специально к 225-летию Мариинского театра, так что, не ясно, кому посчастливится попасть на неё.
Но я вспомнила, что во время нашего летнего фестиваля у нас ставятся все лучшие постановки, и выяснила, что "Силу Судьбы" тоже поставят во время "Белых Ночей". Спектакль состоится 12 июля. Так что, все, кому интересно - скорее покупайте билеты - поверьте, их не так уже много осталось!

@темы: опера, музыка, театр

22:14 

Rigoletto

Сходили мы в прошлую субботу на Риголетто в наш Мариинский театр. Классическая, но очень неплохая постановка. Музыка, естественно, была великолепна и декорации - очень мне понравились. Исполнение тоже было неплохим. Особенно мне понравился герцог в исполнении Сергея Семишкура. Это было его самое первое выступление на сцене Мариинского театра, но он действительно очень здорово исполнил партию герцога, да и внешне он очень подходит для этой роли. Не понравилось мне как пел только сам Риголетто. Может, он был не в голосе и не в слухе в тот день :laugh:, но, как бы там ни было, я чуть не упала со стула, когда он не взял одну ноту, а вилоончелистка в оркестровой яме от ужаса закрыла лицо руками. Но ничего, Джильда спасла положение, так что, всё закончилось хорошо.
Был ещё казус с занавесом, который повеселил зал. Джильда с Риголетто подошли слишком близко к краю сцены во время исполнения дуэта и, когда занавес торжественно опустился после второго действия, оказались не за ним, а перед ним. Так что, им пришлось уходить под аплодисменты :laugh:
В общем, получили мы массу удовольствия, послушали прекрасную музыку и посмеялись.

@темы: музыка, опера, театр

14:40 

Мария Стюарт

Первый спектакль, который я посмотрела в нашем БДТ был "Мария Стюарт", поставленный по одноимённой трагедии Шиллера. Это очень интересная постановка для всех, кто интересуется историей и любит немецкую литературу, и для тех, кто очень далёк от всего этого.
Мне очень понравился спектакль. На него меня сводила тётя. Она умудрилась взять билеты в первый литерный ряд. Я впервые сидела на этих местах. До этого я думала, что это уж слишком близко, но, на самом деле, это производит удивительное впечатление. Тебя и актёров не разделяет ничего кроме воздуха. Ты можешь разглядеть все детали и нюансы, и сам настолько погружаешься в действие, что забываешь о том, что ты на самом деле в театре. Правда, на оперу или балет я бы не советовала брать первый ряд партера. Чревато нарушением слуха или сдвинутой панорамой :attr:.
Как бы там ни было, постановка "Мария Стюарт" в БДТ оказалась отличной, оригинальной, с хорошо подобранными актёрами, чья игра запоминается, а профессионализм не вызывает сомнений.
Спектакль – лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» сезона 2005-2006 гг. в номинациях «Лучший спектакль», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая роль второго плана».
режиссёр - Темур Чхеидзе
Мария Стюарт - Ирина Патракова
в роли Елизаветы - Марина Игнатова

@темы: театр

02:39 

Equus

:rolleyes: Это было очень давно, и этот мой отзыв уже был вывешен на дневниках, правда, в закрытом месте, но я решила его всё-таки опубликовать и у себя на дневнике. Я бы раньше это сделала, если бы у меня тогда был свой дневник.
Хм... точнее, это даже не отзыв, а смесь рассказа о поездке в Лондон и впечатлений о спектакле.

Часть 1.

Моя первая поездка в Англию напоминала экскурсию по книге «Эти странные англичане». Для меня всё было ново в течение этой поездки – начиная с первого в моей жизни полёта на самолёте и заканчивая погружением в англо говорящую среду. Но, конечно, это было очень познавательно и интересно. Я узнала очень многое и накопила целый воз самых ярких впечатлений.

Особенно забавно и интересно было находить разницу в мышлении и психологии людей, познавать традиции и быт англичан.

Одно из самых интересных явлений в Лондоне – это многонациональность. Очень странное впечатление производит поездка в обычном общественном лондонском автобусе, где в конце салона сидят итальянцы, впереди французы, посередине русские и между всеми ними – затесавшиеся англичане. А на улицах люди ходят в индийских сари, чадрах и прочих национальных костюмах, и никто на это внимания не обращает. Ещё очень интересно, как англичане говорят в общественных местах – громко, как будто вещают со сцены, и поэтому сумасшедший гомон стоит в автобусах, метро и электричках. Но никто опять же не обращает на это внимание, и не слушает чужие разговоры. Ещё интересно, что в метро у них все читают газеты, и оставляют потом их на местах – это называются общественные газеты. А вообще Лондон – настоящая многонациональная столица, там всё пишется на нескольких языках, включая русский – русских там, между прочим, очень много.

И, конечно, в Лондоне великолепные достопримечательности и многочисленные удобства (простите за подробности, включая наличие чистых и легкодоступных общественных туалетов). Вообще в Англии буквально всюду чувствуется забота о людях, их комфорте. Но самое прекрасное, конечно, в Лондоне – это достопримечательности.

Мне удалось посмотреть только самые крупные из них – Тауэр, Вестминстер, собор св. Павла, Тауэрский мост, Уайт холл, Букингемский дворец, Трафальгарскую площадь, Национальную галерею, Монумент, Гайд и Сент – Джеймс парки. Всё было великолепно и очень интересно.

Теперь к главному – к пьесе «Эквус».

Надо сказать, было здорово, и просто волшебно, когда, пролетая уже над Англией и подлетая к Лондону, наш самолёт пошёл на снижение, и пушистые белые облака неожиданно расступились, и мы увидели множество небольших домиков с одинаковыми черепичными крышами – совсем как в начале второго фильма о Гарри Потере. Такое начало очень приятно согрело душу.

Но прибытие в аэропорт было, конечно, не совсем тёплым. Англичане очень строго следят за теми, кто к ним прилетает, ведь всем известно, как в Европе остро стоит вопрос с эмигрантами. В общем, пройти паспортный контроль у них не так уж просто, хотя не сказать, что с этим случаются большие проблемы, особенно, если знаешь язык хорошо. Но вот с языком как раз у нас были по началу проблемы. С непривычки трудно безостановочно говорить на иностранном языке и вечно за каким-то словом хочется сунуться в словарь. Правда, потом очень быстро осваиваешься, и становится очень легко обходиться без вылетающих из головы слов и сразу быстро формулировать ответы и вопросы. Но поначалу было не так просто.

В общем, на паспортном контроле нас стали спрашивать цель визита. Ясное дело, мы сказали, что приехали на пьесу. Нас спросили – что за пьеса. Мы ответили: «Эквус». Упоминание «Эквуса» не произвело никакого впечатления, и служащая их таможни никак не отреагировала на мой рассказ о том, как я люблю Шеффера, что «Эквус» это очень известная пьеса, которую ставили в 1973 году. Тогда, уже отчаявшись, я сказала, что очень люблю Дэниела Рэдклиффа, тупо добавив: Гарри Поттера. Вот добавлять ничего не потребовалось. До этого служащая, внимательно просматривавшая наши билеты и документы в отель, при имени Дэна встрепенулась, улыбнулась мне и, захлопнув все документы, быстро поставила печати и сказала: «Добро пожаловать в Англию!»

Покачав головой, я прошла через пропускные ворота, и мы отправились искать загородные поезда. В Лондон мы прибыли без проблем, но не сказать, что очень спокойно. Дело в том, что наш поезд не объявили, и мы сели в первый попавшийся, в общем, сели буквально наобум. Уже только в пути мы выяснили, что едем всё-таки туда куда надо, то есть в Лондон и даже на тот вокзал («Кингз Кросс»), на который мы купили билеты. Для уточнения – от нашего аэропорта Гэтвика до Лондона 60 км, и поезда ходят на два вокзала – «Викторию» и «Кингз Кросс». Думаю, наш выбор вокзала понятен, к тому же просто ближе к нашему отелю, который был на Пэддингтоне. В общем, из этой электрички мы рапортовали в Россию друзьям фразой: «Всё, мы сели в поезд, куда-то едем, может, даже в Лондон».

До отеля добрались нормально, заселились в номера, где всё было по высшему разряду. Отель у нас был маленький, но в центре города, всего 1 минута от метро, куча автобусов – два или три шли прямо до Гилгудского театра. В общем, всё было замечательно.

читать дальше

@темы: театр, Equus, Daniel Radcliffe

02:30 

Equus

Часть 2.

Второй акт начался также как первый – в прямом смысле. На сцену опять вышел Дэн вместе с Нагеттом, и они приняли ту же позу. Но на этот раз это выглядело совсем иначе – Дэн не выглядел страшным, маньяком – о нет, наоборот. Он был очень нежен. И это было почти также шокирующе, как и начало. И это было фантастически закономерно.
Дэн сделал одно и то же, ровно одно и то же, те же шаги по сцене, то же неторопливое приближение, та же рука, обхватывающая шею Нагетта, и он также обвёл взглядом зал… Но взгляд! Он был совершенно, просто совершенно другим. И это было по-настоящему поразительно! И самое удивительное, это насколько эта разница закономерна – я имею в виду, что сначала мы ничего не знаем – только то, что этот мальчик ослепил шесть лошадей, и мы не понимаем, почему он это сделал, это нас пугает, ставит в тупик, именно непонимание ужасает нас. Потом мы начинаем понимать силу его любви к лошадям, те невероятные, абсолютно необычные, не рядовые чувства, которые он испытывал к ним. И эта нежность… Можно ли было выразить это лучше, чем одним взглядом?..

Дайзет почти слово в слово повторил свой первый монолог – поздравьте меня, я поняла чуть больше.

Во время его монолога Алан с Нагеттом уходят так же, как и в начале спектакля: Дэн на кубы, а Нагетт – за кулисы. Затем к Дайзету вбегает перепуганная медсестра и говорит, что к Алану пришла мать и наговорила ему ужасных вещей.
На сцене появляется Дора и кричит на Алана, который резко вскакивает со своего места. Мать кричит на него, чтобы он не смел так на неё смотреть, что она не доктор, чтобы он так с ней обращался, что она не заслужила такого взгляда – он смотрит на неё обвиняюще – нет, не так, как обычно смотрят обиженные или разозлённые люди, а так… беззащитно и со страданием… и это самое ужасное обвинение, которое затрагивает всех. Кстати, я вообще не понимаю, как Дэну удалось ТАК на неё смотреть и не только на неё. Он не выражал никаких эмоций лицом, вообще, он только чуть склонил голову вперёд и пристально смотрел на неё, и вот глаза… в них была как бы и сдержанность, серьёзность, и в то же время эта искренняя, пробирающая до костей беззащитность, какая-то мрачность и… боль, заглушённая, запрятанная, и всё же острая… Да, именно так это и было. Кхм…кхм, простите, я отвлеклась. Итак, она кричала на него, а затем дала ему пощёчину.
Было жутко на это смотреть, неприятно, это злило и возмущало… Дэн не отреагировал на это никак, он остался стоять в той же позе, чуть двинул головой, и только опять же взгляд загорелся острым, физическим страданием…

Дайзет попросил миссис Стрэнг немедленно уйти, и увёл её в свой кабинет. Там он сказал ей, чтобы она больше никогда не приходила, потому что это может повредить Алану. На что Дора спросила, а кто подумает о ней, каково было ей. Она говорила, что это было очень тяжело для неё, перепрыгивая с фразы на фразу, она говорила, что не виновата, и вообще Алан не сделал ничего плохого. Она говорила, что Дайзет не понимает её, ведь для него Алан всего лишь пациент, а для неё он – единственный сын. И каково ей было с этим жить. Она сказала, что все считают виноватыми их, его родителей, что это они так его воспитали. Но Дора горячо говорила, что это неправда, что они делали всё, как следует, что они любили Алана и отдавали ему всю любовь, на которую были способны. И она говорила, что всякая душа сама по себе, и то, что Алан сделал, это сделал он сам. И теперь она не может думать, что он не сделал ничего плохого, что бы ей ни говорили. А закончила она свой монолог словами: «Он был просто моим маленьким Аланом, а потом пришёл Дьявол».

О, это было очень сильно! Это был просто блестящий монолог! Я преклоняюсь перед Гэбриел Рейди, это было фантастически. Конечно, сам монолог очень негативно показывает Дору Стрэнг, но по силе и исполнению, это действительно великолепная вещь.

На самом деле, конечно, видно, как малодушно Дора хотела оправдаться, что готова была свалить всю вину на сына, когда на самом деле, несмотря на всю ту «любовь», которую отдавали Алану родители, не трудно понять, что это они в первую очередь виноваты в том, что с ним произошло.

После того, как Дора покидает сцену, Дайзет заходит к Алану, и только тут мы до конца понимаем, насколько он рассержен и расстроен. На вопрос о матери, Алан отвечает молчанием. Тогда Дайзет уверяет Алана, что ничего не говорил его матери о том, что тот рассказал ему накануне, на что Алан отвечает, что это всё равно была ложь, и подлая выходка Дайзета не сработала, и посоветовал Дайзету маскировать свои хитрости. И с каким-то странным упрямством он упоминал Сыворотку правды)))

Возвращаясь к судье Хейзер, Дайзет говорит, что собирается непременно дать эту сыворотку Алану, раз тот так хочет её попробовать – то есть дать ему вместо неё обычный аспирин. И он уверен, что это подействует, потому что за всем этим агрессивным поведением Алан доверяет ему и хочет, просто мучительно хочет рассказать ему всё. Ещё в этом диалоге Дайзет признаётся судье Хейзер, что завидует Стрэнгу, потому что у того есть Бог. Дайзет говорит, что нет ничего более жестокого, чем отнять у человека Бога, но, кажется, ещё хуже не иметь его вовсе. Он снова говорит о своей жене и о себе, что у них не может быть детей, что он каждый вечер смотрит на женщину, которую не целовал шесть лет, а Алан ночами слизывает пот со шкуры своего Бога. И это и есть протест против заурядности – Бог, у которого нет рамок.
Заканчивая разговор, Дайзет говорит, что уже точно сможет всё выяснить насчёт Алана, и после этого судья Хейзер уходит.

Дайзет находит записку от Алана. В ней тот признаётся, что всё, что он сказал под гипнозом, на самом деле, была правда, что про ложь он сказал просто так, и просил прощения. Ну, это, разумеется, воспроизвёл Дэн.

Прочитав записку, Дайзет позвал медсестру и спросил у неё, спит ли Алан. Сестра ответила, что нет, что он вообще не торопится ложиться. Дайзет предполагает, что из-за кошмаров, и просит сестру привести его к нему прямо сейчас.

Алан приходит в угнетённом настроении. Дайзет благодарит его за записку и сожалеет, что они не виделись днём. Алан отвечает, что, наверное, Дайзет был сыт им по горло. Тогда Дайзет предлагает Алану провести сеанс прямо сейчас. Алан спрашивает, приготовил ли Дайзет новую хитрость, на что тот отвечает, что всё, что он делает – это хитрости и уловки, которые должны помочь Алану (это звучало трогательно и искренне). И тот соглашается провести очередной сеанс, на котором Дайзет предлагает ему сыворотку правды – то есть безобидную таблетку не то аспирина, не то ещё чего. Сначала Алан отказывается, но, в конце концов, соглашается. Он выпивает таблетку и они вместе с Дайзетом якобы начинают ждать, когда она подействует. Во время этого Алан просит сигарету, и они вместе с Дайзетом закуривают.

На сцене это смотрелось любопытно, и я даже не поняла, что Дэн курил не взатяжку. То есть, это не было очевидно.

Во время ожидания Алан с Дайзетом немного говорят по душам – я имею в виду о Дайзете, он признаётся, что хотел бы уехать на свой греческий остров и поселиться в деревне, где провёл одну ночь, то есть туда, где живут ещё не умершие Боги. Алан говорит, что Боги не умирают, на что Дайзет отвечает, отнюдь. И ещё Дайзет признаётся, что ему не хочется заниматься своим делом и на вопрос Алана, зачем же он тогда им занимается, тот отвечает, что потому, что Алан несчастлив. А Алан замечает, что не больше, чем сам Дайзет. Дайзет резко оборачивается, и Алан быстро говорит, что, должно быть, таблетка уже начинает действовать. Тогда Дайзет начинает его спрашивать.

Для начала он просит Алана рассказать о Джилл, какой она была – хорошенькой или нет, нравилась она ему или нет. На эти вопросы Алан отвечает резко и упрямо – не знаю, не помню, она была – в порядке. Но Дайзет становится настойчив, и Алан начинает рассказывать о ней.

Естественно, в этот момент на сцене появляется Кристи и рассказывает о себе. Она сказала, что жила недалеко от конюшен, с матерью, так как отец их бросил, и после этого её мать нетерпима к её молодым людям, поэтому она не может привести никого к себе домой. Потом Алан рассказал, что в то время, пока он работал на конюшне, Джилл часто тайком наблюдала за ним. И говорила ему «всякие глупости». Например: «У тебя обалденные глаза!». А Алан, поворачиваясь к Дайзету, замечает, что у неё, по крайней мере, были такие глаза.

Джилл вела себя с Аланом развязно, лукаво, она флиртовала с ним напропалую. Она замечала, как он смотрел на лошадей, и Алану иногда казалось, что она всё знает. Джилл спрашивала, возбуждают ли его лошади, и призналась, что она, как и многие девчонки, находит лошадей сексуальными. В общем, она провоцировала его на каждом шагу.

Это просто восхитительно играла Джоанна Кристи. Она выглядела легкомысленной, соблазнительной и просто очаровательно смущала Дэна, который просто опешивал от её вопросов.

В общем, Джилл явно была девушкой не из робких, и её непреодолимо тянуло к загадочному и симпатичному Алану. И вот, однажды после работы в субботу она пригласила Алана в кино. Сначала он отказывался, говоря, что его ждут дома, но она, в конце концов, уломала его. Они пошли, конечно же, на откровенный фильм.

На таком фильме Алан был, разумеется, в первый раз, и… «это была просто фантастика!..» когда девушка пошла в дом к одному парню и стала принимать душ, а он подглядывал за ней. Алан впервые видел обнажённую девушку, и это было для него шоком.
Но неожиданно в зале Алан заметил своего отца! И тот тоже его заметил. Они вышли из зала и встали на остановку.
Это очень забавное место. Алан пытался оправдаться, говоря, что был там в первый раз. И Джилл говорила, что это была её идея. Отец не отвечал. «Мы стояли на остановке, и автобус всё не приходил…» А потом неожиданно заговорил его отец и стал оправдываться, говоря, что зашёл туда случайно, по работе…

Алан буквально остолбенел от этого. Для него это было шоком. Подошёл автобус, и мистер Стрэнг сказал Алану садиться и ехать вместе с ним домой. Но Алан твёрдо ответил, что не поедет, потому что должен проводить Джилл. И мистер Стрэнг сел в автобус один. «Он смотрел на меня через заднее стекло, и его лицо… оно было испуганным. Я не мог поверить в то, что он боялся меня…»

И в этот момент что-то в Алане сломалось, что-то обрушилось. Это было как бы откровением для него. О его отце, которого он так боялся, который был для него таким авторитетом. Алан почувствовал торжество, свободу…

читать дальше

@темы: театр, Лондон, Equus, Daniel Radcliffe

Le journal des reflets du soleil

главная